15 самых красивых украшений народов России

Россия — страна, где культура расцветает множеством оттенков, словно орнамент старинного нагрудного украшения. От арктических побережий Мурманской области до предгорий Кавказа здесь живут десятки народов, каждый из которых создал собственный язык красоты, выраженный в украшениях. Эти изделия не только подчеркивали социальный статус или семейное положение, но и были оберегами, частью духовного мира человека.

Современные исследователи насчитывают более 180 этнических групп, проживающих на территории России, и почти каждая из них имеет свои уникальные формы декоративно-прикладного искусства. По данным Российского этнографического музея (Санкт-Петербург), в его коллекции хранится более 12 000 предметов традиционных украшений, датируемых от XVIII века до наших дней.

Сегодня интерес к этим украшениям переживает новое возрождение. Молодёжь всё чаще обращается к народным корням, участвует в мастер-классах, реконструкциях и этнофестивалях. Так, 15 октября 2025 года в Сабанаковском сельском клубе (Башкортостан) пройдёт мастер-класс «Изготовление башкирского народного оберега» — событие, отражающее общую тенденцию: желание понять, что означают старинные символы, и сделать их частью современной жизни.

Украшения народов России — это не просто эстетика. Это культурный код, в котором переплелись природа, вера и история. Как вода реки Пина, текущей по скалам Мурманской области и впадающей в Восточную Лицу, соединяет северные земли, так и орнаменты, жемчуг, серебро и бисер соединяют поколения, передавая память через века.

Далее рассмотрим 15 самых красивых украшений народов России — от севера до юга, от древних до современных, сохранивших связь времени и руки мастера.

1. Саамские серебряные броши и пояса

На крайнем севере России, где тундра сменяется каменными холмами, живут саамы — один из древнейших народов Европы. Их украшения, выполненные из серебра, латуни и оленьих кож, всегда имели глубокий сакральный смысл. Особенно известны саамские броши — “risku”, которые использовались не только как застёжки, но и как обереги от злых духов. Диаметр традиционной броши достигал 10–12 см, а её поверхность покрывалась чеканкой в виде солнечных символов.

По данным этнографа Веры Володиной (Институт этнологии РАН), каждая такая брошь могла передаваться в семье до семи поколений. Украшения изготавливались преимущественно мужчинами-кузнецами, и считалось постыдным, если семья теряла родовую брошь — это расценивалось как утрата защиты предков.

2. Коми-пермяцкие нагрудники с подвесками

Коми-пермяцкие украшения часто включали сложные нагрудники, украшенные монетами XIX века, стеклянными бусинами и медными пластинами. Особенность таких украшений — их «звучание»: при движении женщины создавался мелодичный звон, символизирующий богатство и женскую силу.

В экспозиции Пермского краеведческого музея хранится нагрудное украшение длиной 42 см и весом 680 граммов, изготовленное из монет времён Александра II. Этнографы отмечают, что в XX веке такие нагрудники стали редкостью: после коллективизации их часто переплавляли в бытовые предметы, что стало одной из утрат традиционной культуры региона.

3. Башкирский нагрудник «түш»

Башкирские украшения — это гармония металла и ткани. Центральное место занимает нагрудное украшение “түш”, выполнявшее одновременно эстетическую и защитную функции. Его основа шилась из плотной ткани, на которую нашивались серебряные подвески, монеты и кораллы.

Каждая подвеска на нагруднике имела значение: например, треугольные формы обозначали женское начало, а круг — солнце и жизнь.

Согласно данным Башкирского государственного музея народного искусства, в коллекции хранится более 320 видов нагрудных украшений конца XIX — начала XX веков.

4. Удмуртские «сарака» — шумящие ожерелья

Удмуртские женщины традиционно носили “сарака” — ожерелья из металлических подвесок, бус и монет. Их изготовление требовало особого терпения: в одном украшении могло быть до 300 элементов. «Сарака» носили на праздники, особенно на свадьбы, где украшение считалось символом удачного брака и плодородия.

В Удмуртии проводились археологические раскопки (2018, под руководством В. Кузнецовой), где были найдены аналогичные украшения, датированные XIII веком. Этот факт подтверждает преемственность традиций более чем на 800 лет.

5. Ханты и манси: бисерные венцы и нагрудники

Народы ханты и манси создавали украшения из бисера, оленьих костей и меха. Особенно выделяются бисерные венцы — обручи, закрывающие лоб и виски, украшенные подвесками из металлических бляшек. Они использовались в обрядах, связанных с природными духами и охотой.

Молодёжь Ямало-Ненецкого автономного округа активно возрождает эти традиции: в 2023 году был создан проект “Бисер Севера”, в котором участвовало более 200 школьников. Они изучали древние техники ткачества бисером и создавали копии украшений, найденных в этнографических экспедициях.

6. Татарские серьги и налобные украшения «калфак»

В Поволжье, где веками пересекались торговые пути, украшения всегда были отражением богатства и статуса. У татар особое значение имели серьги, нагрудные подвески и налобные украшения, особенно в женском головном уборе «калфак». Калфак — это украшенная вышивкой и серебром шапочка, в которую вплетались цепочки и камни, нередко использовались бирюза, кораллы, агаты.

По архивным данным Казанского музея-заповедника, в XIX веке изготовление калфаков считалось искусством: мастерицы из Казани и Чистополя создавали изделия, которые могли стоить до 50 рублей, что по тем временам приравнивалось к месячному заработку купца второй гильдии.

7. Чувашские нагрудные украшения с монетами

Чувашские женские украшения известны своей сложной композицией и количеством подвесок. Нагрудные украшения могли состоять из десятков серебряных монет, соединённых кольцами и цепочками. В экспозиции Чебоксарского национального музея хранится экземпляр весом 1,2 кг, сделанный в 1874 году из монет времён Николая I.

Эти украшения носили не только для красоты: каждая монета символизировала благополучие и защиту от «дурного глаза». В старину считалось позором, если у женщины не было семейного украшения — без него её могли не допустить к свадебным обрядам.

8. Якутские серебряные пояса и украшения «кэмэ»

Среди народов Сибири, особенно у якутов, серебро почиталось как металл солнца. Самым важным элементом женского наряда был пояс “кэмэ”, украшенный серебряными пластинами, гравировкой и подвесками. У знатных семей такие пояса могли весить до 3 килограммов, а изготавливались из серебра высокой пробы (не ниже 875-й).

9. Осетинские женские наголовья и ожерелья

На Кавказе украшения играли особую роль в семейной символике. Осетинские женщины носили нагрудные цепи и венцы, часто украшенные гранатами и позолоченным серебром. Эти изделия сочетали византийское влияние и горскую строгость линий.

В частных коллекциях хранится множество подобных предметов, среди которых выделяется венец из селения Чикола, датируемый 1830 годом, инкрустированный 78 гранатами. Его судьба примечательна: в XX веке украшение было почти утеряно — семья продала его за бесценок, спасаясь от голода, что стало символом утраты национального достоинства в тяжёлые годы.

10. Армянские и аварские ожерелья Северного Кавказа

На северных склонах Кавказа, в Дагестане, до сих пор сохраняется традиция изготовления ожерелий с подвесками из кораллов и монет, которые носили аварские и лакские женщины. В Армении подобные украшения называли «вагдашен» — «украшение шеи».

Эти изделия отличались богатством деталей: каждое ожерелье могло содержать до 500 мелких элементов, соединённых вручную. Этнографические экспедиции 2022 года в Гунибском районе зафиксировали, что мастерицы по-прежнему используют старинные формы узоров, передаваемые по женской линии.

11. Русские кокошники и венцы

Одним из самых узнаваемых украшений России остаётся кокошник — женский головной убор, украшенный жемчугом, бисером и золотным шитьём. В Центральной России кокошники носили замужние женщины, особенно в праздничные дни и на свадьбах. Их форма и орнамент отличались по губерниям: в Ярославской области преобладали округлые формы, в Костромской — высокие, а в Нижегородской — вытянутые, похожие на солнечный диск.

По данным Российского этнографического музея, кокошники изготавливались из холста, картона, бархата, украшались до 400 жемчужин и весили около 1,5 кг. Самыми дорогими считались жемчужные венцы, которые могли стоить до 100 рублей в середине XIX века — сумма, равная цене хорошей лошади.

Сегодня кокошник переживает настоящий ренессанс. Молодые дизайнеры создают коллекции современных кокошников для фотосессий и театральных постановок, возрождая национальный стиль.

12. Мордовские подвески и «пярга»

Мордва-эрзя и мокша славятся своими украшениями, особенно поясами и подвесками “пярга”. Это широкие пояса из ткани или кожи, на которые нашивались металлические элементы, монеты и бубенчики. Они издавали звенящий звук, символизирующий защиту от злых духов.

Археологические находки в Мордовии показывают, что элементы подобных украшений существовали ещё в VIII веке. Этнограф Н. В. Макарова отмечала, что мордовские женщины в старину гордились своими украшениями: «Без пояса — как без имени». Потерять «пяргу» считалось постыдным, потому что она была символом семейной чести.

13. Бурятские серьги и нагрудные пластины

На берегах Байкала, где древние шаманские верования переплелись с буддийскими мотивами, буряты создавали изысканные серьги и нагрудные пластины из серебра, меди и кораллов. Особенностью бурятских украшений было сочетание массивности и изящества.

Этнографические данные указывают, что бурятские серьги могли весить до 120 граммов каждая, и нередко у девушек прокалывали уши в трёх местах, чтобы носить несколько пар. Нагрудные украшения украшались кораллами и раковинами каури, привезёнными из Индии и Китая через торговые пути.

14. Эвенкийские бисерные пояса и головные украшения

Народы Дальнего Востока, включая эвенков, создавали украшения, отражающие кочевой образ жизни. Наиболее известны бисерные пояса и головные повязки, где сочетались символы солнца, луны и животных.

В этнографической коллекции музея Амурской области хранится пояс конца XIX века, выполненный из более чем 20 000 бисерин. Он принадлежал охотнице из рода Ямбовых. Интересно, что в эвенкийской традиции бисер был не просто украшением: каждая цветовая комбинация имела смысл — красный обозначал жизнь, белый — чистоту, синий — путь неба.

15. Нивхские ожерелья с зубами животных

У нивхов, живущих на побережье Охотского моря и Сахалина, украшения нередко включали зубы и когти животных — медведя, морского котика, рыси. Такие ожерелья носили как мужчины, так и женщины. Для нивхов это были не просто предметы украшения, а свидетельство мужества, добычи и связи с духами животных.

Этнограф С. В. Орлова отмечала, что у каждого нивха было своё «родовое ожерелье», которое хранилось как реликвия. Потерять или продать его считалось постыдным и могло повлечь «потерю удачи в охоте».

Сегодня молодые художники Сахалина переосмысливают эти традиции: создают экологичные версии украшений, используя имитацию зубов и кости, чтобы сохранить смысл, но не вредить животным.

Заключение: традиции, молодёжь и живая нить времени

Украшения народов России — это энциклопедия, написанная не чернилами, а металлом, бисером и камнем. Каждое изделие рассказывает о своём народе, его вере и достоинстве. В них можно прочесть и славу, и боль, и стыд утрат, когда ради выживания люди продавали или уничтожали родовые реликвии.

Сегодня, когда по всей стране проводятся мастер-классы, этнофестивали и выставки, интерес к национальному стилю стал не просто модой, а формой самоопределения. Молодёжь, осваивая ремёсла, не просто создаёт украшения — она соединяет берега времени, как река Пина, несущая свои воды к Восточной Лице, соединяет озёра и пороги Мурманской области в единую систему.

Возрождение этнического искусства — это не возвращение в прошлое, а путь к осознанному будущему, где красота народных украшений становится частью современной культуры.

Украшения народов России